让-雅克·阿诺法国著名导演。1976年处女作《高歌胜利》，获奥斯卡最佳外语片奖。凭借 《情人》《兵临城下》《熊的故事》《虎兄虎弟》 等片为中国影迷所熟悉。 李谧欧摄
《狼图腾》有点太好莱坞，更粗犷或许更好。影片一流的制作水准，有着狼一样的尊严
导演: 让-雅克-阿诺
主演: 冯绍峰/ 窦骁 / 昂哈妮玛 / 巴森 / 尹铸胜
类型: 剧情 / 冒险
制片国家/地区: 中国大陆 / 法国
上映日期: 2015-02-19(中国大陆)
成功的秘密是时间——独家专访《狼图腾》导演
电影《狼图腾》正在热映。这部脱胎于同名小说的电影，被冠以了里程碑式的意义——首部由非中国导演执导、中国出品的巨制。
这名“非中国导演”，就是法国著名导演让-雅克·阿诺。他用7年的时间，不急躁、不功利地完成了对电影《狼图腾》的拍摄。在接受《解放周末》专访时，他一一道出了蕴藏于电影背后的故事与思考。
希望自己创造出一部优秀的电影，而不仅仅是重现一本书
当一部在中国风靡一时的小说被改编成电影时，为什么没有选用中国导演，而是由法国导演让-雅克·阿诺来执导？
电影《狼图腾》上映，这样的疑问也随之而来。当记者把这个问题抛向阿诺导演时，他风趣回应：“如果你拍摄一部关于太空的电影，你不必是一个宇航员。”
阿诺力证自己是执导《狼图腾》的最佳人选。“这部书让我看到了自己，书中的很多细节陌生而又熟悉。”巧合的是，原著作者姜戎告别城市在内蒙古草原体验的那一年，阿诺也离开法国奔赴非洲从军。“姜戎爱上了蒙古，我则爱上了非洲。”时空交错，情怀仿佛。
非洲的经历，丰富了阿诺关于人生与人性的理解。回到法国后，他着手拍摄处女作《高歌胜利》。这是他从法国高级电影学院毕业后的首部长片，但并不青涩，相当深刻。以致奥斯卡一眼看中了年轻阿诺的才华，毫不吝啬地把当年的最佳外语片给了他。
解放周末：您曾说，在小说《狼图腾》中，您看到了当年的自己。这是否就是您决定接拍《狼图腾》的内在原因？
阿诺：我读的《狼图腾》是法语版本，但还是被姜戎的文字打动了。《狼图腾》是一本多层次的书，很有震撼力，与其他尝试描写狼群的书籍不同的是，姜戎的小说将狼群社会和人类社会联系起来，有更深邃的反思意义。
从个人角度来说，我对书中小男孩和小狼的友好关系很感兴趣。在我还是孩子的时候，我也喜欢冒险，孤寂的时光陪伴我的是一只小狗，因而，我能体会作者的很多感受。另外，从中我也读到了中国人对自然的爱，尤其是一个男人对于一片土地的确信，这同样让我兴奋。
后来，我来了中国，和姜戎一起在内蒙古待了三周。他知道我的电影作品，就很自然地谈到了合作的事情，而这恰恰也是我所希望的。
解放周末：在内蒙古的三周，带给您什么独特的印象？
阿诺：对真实的内蒙古大草原，我一直很向往。2008年，我从巴黎飞到北京，几个小时后便马上和姜戎一起出发去那里。我们到了内蒙古一个临近国界的小村庄，正好遇上了当地的节日盛会，人们摔跤、赛马……很热闹。对于那里的一切，我都很喜欢，那就是我想象中内蒙古的样子。
姜戎的激情，也让我印象深刻。一路上，他随时随地会停下车来，激动地把路边的花草、山石指给我看，给我介绍不同类别的羊群、人们怎么吃奶酪、遇到狼怎么办……激发了我将所有的画面聚集在一起的念头。在那里，嗖嗖的大风从耳边呼啸而过，让人情不自禁地感慨：“这就是生活，这就是生命。”
解放周末：在电影中，您又如何把这种真实的生命感传递给观众？
阿诺：我拍摄的目的就是为了捕捉内蒙古的一切。幸运的是，电影是3D的，因此，观众可以感觉鸟儿在身边飞翔，花瓣片片飘落。同样，观众会感受到内蒙古的一年四季，草从棕色变成嫩绿，到翠绿，再变暗，又因为雪而变白，人们会因为自然的变化而感动。此外，很多演员都是内蒙古人，他们对马、对动物有种天生的情感。这种情感是编造不出来的，是深扎在土壤里的。
解放周末：阿诺的《狼图腾》与姜戎的《狼图腾》，您认为有何不同？
阿诺：小说可以读100个小时，而电影只有两个小时左右。你读完一本书，不可能什么都记得。我也一样，能记住的场景和人物是有限的，而电影就是我对这些让我印象深刻的场景、人物的再表达。
《狼图腾》是姜戎的书，却是我的电影。书有书的表现，电影有电影的规则，两者是不一样的。很多由书改编的电影以失败告终，是因为或者太贴近原作，没有新意；或者太远离原作，又不真诚。小说《狼图腾》在中国非常有名，这就更需要我在电影创作时有自由的心态和独立的思考。我希望有观众因为观看了电影，意犹未尽，再去重新阅读这本书，也希望自己创造出一部优秀的电影，而不仅仅是重现一本书。
大自然所展现的美，比人工特效做的要好几百倍
电影会说话，告诉你一段段或惊险或温馨的故事；电影又不会说话，隐藏着电影背后一个个面对艰辛甚至痛苦的故事。对阿诺来说，艰辛通常来自拍摄动物。
为拍《熊的故事》，阿诺走遍了世界各地专门饲养熊的动物园、马戏团，把18只小熊当做自己的孩子一样养育大；为拍《虎兄虎弟》，他花了近10年时间，收集东南亚殖民地历史相关书籍、结识印度虎专家。
他坚持“真实”和“现实主义”的创作手法,坚决不用CG（计算机图形）特效。他所持的观点，与动物行为学家珍·古道尔的一致：动物之间的感情，最原始，也最感人。
这样的经验，很容易就被借鉴到《狼图腾》的拍摄中。当加拿大驯狼师辛普森接到阿诺的邀请时，说的第一句话是：“我就知道你会找我。”
履行这次约定，花了辛普森7年的时间。在内蒙古，当这些狼还是小狼崽的时候，阿诺与辛普森就和它们生活在一起。事实上，小狼一出生，第一眼看到的不是狼妈妈，而是两位来自大洋彼岸的“爸爸”们。时间久了，在影片中扮演狼群领袖的狼，和阿诺成为了朋友，每天到现场都要舔他的脸，甚至还曾经把舌头伸到了他的嘴里。
解放周末：小说中有很多有关狼群生活场景的精彩章节，对此语言可以尽情地描述，但电影画面呈现起来，就困难多了吧？
阿诺：这确实很难。拍摄狼群被困火山口那一幕时，我们用了好几公里长的护栏，因为既要让狼感受不被禁锢的自由，又不能让它们跑出去。事实上，在拍摄电影的过程中，我们就像建了一个动物园，让这些狼自由自在、符合它们天性地生活。我们没有过度训练它们，因为还想保留它们最原始的反应。所以，在真实的拍摄过程中，常常有很多场景让我们感到意外和震撼。
解放周末：这种震撼，往往是特效所达不到的，所以您很少用特效，或“替身”？
阿诺：只有遇到可能伤害动物的场景时，我们才会使用一些拍摄技巧。比如，狼在猎杀马的时候，一般会先咬住马尾，马失去重心之后，会和狼一起摔在地上。在拍摄的时候，我们会装一个假的马尾放在马背上，并把马放在小拖车上，这样，狼抓的只是假马尾，马就不会摔下来而受伤。而马被咬住的时候，会扬蹄反抗，为了不伤害我们花时间、花重金从小豢养的狼，我们又会用假马腿等道具。但这些镜头都很短，后期特效也只占了影片的2%左右。因为，大自然所展现的美，比人工特效做的要好几百倍。
解放周末：您所执导的电影，虽然故事和情节不断在更换，但主题常常集中在“人与自然”上，因此有人称您为“拍摄动物的专家”。您为什么特别青睐这个主题？
阿诺：拍动物就像是拍小孩一样。你不能和狼说，“开始生气”或“开始跑”。那么，我就会想，如果我是一只狼，我会怎么做？如果我长了毛，有尖尖的牙齿，我要怎么做？这也是我拍这些电影的原因，我喜欢探索。
拍《情人》时，我也把自己想象成16岁的少女。虽然我不是女人，不是16岁，也没有爱上中国男人，但我的思绪可以不断去追问，如果我住在越南，家里很贫穷，遇到这样一位男子，我会有什么反应？这份工作的精髓就是将自己投入到其他人的思绪中。
解放周末：雨果曾说，“所谓活着的人，就是不断挑战的人”，这也是您很喜欢的一句话。在电影《狼图腾》中，除了对狼的拍摄，对您来说还有什么挑战？
阿诺：拍摄狼，确实是我们最大的挑战。其他的可能就是天气了。冬天，内蒙古极其寒冷、潮湿。我们的一位摄影师，他的脚趾冻得失去了知觉，直到现在也没有恢复。我们法国制片人的大拇指也被冻得失去了知觉。夏天的问题是蚊子，一张小桌子上就会有上千只蚊子。最苦的是摄像师，他们工作的时候不能动，所以，整个后背全被蚊子叮满了！这些都是看电影的观众想象不到的。
人的一生，只要有一件事真正做成，就是成功
阿诺并不是一个高产的导演，在长达38年的导演生涯里，只有12部作品问世。
不是因为他不勤奋，恰恰是因为他太勤奋——他筹备一部电影的时间，往往要好几年。
也正是时间的点滴积累，成就了阿诺电影事业的成功。
1986年的《玫瑰之名》改编自意大利小说家翁贝尔托·艾柯的同名小说。阿诺花了69天精读这本书，补足所有缺失的背景知识。从这份读书笔记开始，阿诺又花了3年半时间在图书馆里，涉猎欧洲神学发展史、基督教历史，甚至整个欧洲的哲学史的相关书籍，逐一为诸如服装造型、美术设计之类的细枝末节寻找依据。
不慌不忙，这样静心又精心的筹备工作，本身就是阿诺拍电影的乐趣之一。学习的过程，可以在丛林里、沙漠里进行，也可以在图书馆里完成；研究的对象，不管是人，还是动物，都一样美好而珍贵。
于是，人们不难理解，为什么电影《狼图腾》一拍，就是7年。
于是，人们可以懂得，有一种成功的秘密，就是时间。
解放周末：您用7年的时间，来呈现一部两个小时左右的电影。这个时间上的对比，是您预期中的吗？
阿诺：开拍伊始，我就知道这部电影至少要拍上5年，但这对我来说并不是问题。我拍的就是一部复杂的电影，观众值得我付出这么长时间。如果人们走进电影院，和我一起度过一个夜晚，我日夜兼程花上多少年去拍摄，都值得。
解放周末：在别人心目中，您是一位“不着急”的导演，因为您总是愿意在自己的电影中投入更多的时间。这也因此让您成为一位并不高产的导演，对此您觉得遗憾吗？
阿诺：有时我想，或许《狼图腾》不花这么长时间，我还能多拍几部其他作品，但那又怎么样？就像有的画家，一生只有十几幅作品，但都是精品，那就足够了。人的一生，只要有一件事真正做成，就是成功。
我喜欢上一部电影要花上几年，就像谈恋爱一样，我不可能用几天的时间就爱上一个人。拍摄《狼图腾》，我会爱上这份经历、爱上狼群、爱上演员、爱上我的团队。我要嗅到内蒙古，嗅到内蒙古的风、草、雪，这样我才能把它们搬上大银幕。如果我只是简简单单地去问别人，内蒙古的冬天是什么样的？人们说很冷，那我就弄上雪，这是远远不够的。
解放周末：很多人认为目前中国电影陷入了一种赚快钱的冲动中，有些电影的制作周期仅仅是几个月。对这一现象，您怎么看？
阿诺：在电影史上，也有些电影制作速度极快，也很棒。但大部分快电影都不怎么样，因为着急做出东西，你就会没时间去思考怎么把这个东西做得有特点、做到极致。有时，我甚至会花上几天、几周去拍摄一个小小的部分，才能完成让我骄傲的镜头。
解放周末：追求精致、极致，在追求速成的今天，甚至成了一种奢侈。
阿诺：这很危险，因为你只活一次。从我的职业来讲，我可以是一位非常富有的导演，但如果我不是一位受人尊敬的导演，我觉得这是很失败的。如果通过失败的电影，来获得钱，这又有什么意思呢？
我看到非常多的人有钱却不幸福，因为他们为了自己不喜欢的事情在奔波，这样的生活糟透了。更悲哀的是，不少人来向我讨教，如何能成为成功人士，而我的答案只是拍好电影。我明白他们中很多人认为成功是与财富连在一起的，但在我看来，这完全是两回事。我有我自己对于成功的理解，并坚持了自己的方式，我不想人们通过我赚了多少钱来认识我。
“我了解一个地方的方式，就是拍摄电影”
有人说，全世界都是阿诺的电影素材；阿诺则坦言他对全世界都有着迷般的亲近感。他爱旅行，也喜欢去陌生的国度开始冒险般的拍摄。
细细寻找这份热情的源头，你会发现这同样因为电影。20多年前，阿诺每天都会研究各个国家的电影作品，却唯独找不到阿拉伯国家的电影。为什么这个地区和人民被各国电影遗忘？他要亲自去探个究竟。有一年圣诞，他带着妻子和女儿去了也门，用自己的眼睛去认识那里的人与事。
也就是从那时起，他决定到全世界去寻找不同的故事。
寻找的脚步，至今未曾停歇。因为，“我到一个地方就必须了解一个地方，而我了解一个地方的方式，就是拍摄电影”。
解放周末：您执导的所有电影几乎都是合拍片，基本都是在异国完成。您把拍摄全世界都能看懂的电影当成目标？
阿诺：是的。虽然我是法国人，但我其实并不是典型的法国导演，我从业至今拍摄的大部分作品都是与其他国家合拍的。因为，我一直认为电影是一种具有世界性的媒介语言，而合拍片犹如一场美妙的“跨国婚姻”。
导演的任务就是通过剧本去呈现一部作品的世界观，作品呈现的也是一种世界性的语言，它可以不属于某个特定的国度。
解放周末：《狼图腾》的世界性体现在哪里？
阿诺：《狼图腾》可以被放在一个特定的时间节点来解读，比如有些读者就从中看到了一个北京小伙子来到边疆之后的生活。但同时，也了讲述了一个城市人开始与自然无比亲近的故事，这可能发生在任何一个国家，这也是为什么我认为《狼图腾》不仅是一部优秀的中国小说，也是一部优秀的世界小说的原因。
解放周末：这部电影历时7年，您在中国拍摄，接触了很多中国人，您对中国有何印象？
阿诺：我喜欢中国，也喜欢中国人。如今，我和姜戎是老朋友了，通过长时间拍摄工作，我也结识了很多优秀的演员，拍摄结束分别之后，我一直很想念他们。
在《狼图腾》剧组一共有480名成员，但“老外”却只有8个。在寒冷酷暑、风暴肆虐、高海拔的异国他乡，这8名“老外”却没有水土不服，跟整个剧组相处十分融洽，甚至还学会了几句简单的中文。这就说明了这片土地的包容性。
在我看来，我们在异乡土地上的适应、乃至喜欢，对完成一部电影是很关键的因素。假如你不喜欢这里和这里的人，你怎么能拍好关于这块土地的电影呢？
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